TALLER DE FOTOGRAFÍA DE VOLCANES EN STROMBOLI

Experimentar y fotografiar la erupción de un volcán es una de las experiencias más sobrecogedoras que he tenido oportunidad de vivir. De todos los volcanes que he visto en actividad en diversos lugares del mundo, Stromboli es seguramente mi preferido y sin lugar a dudas el que mejor oportunidades fotográficas ofrece de cuantos conozco. Por ello quiero invitaros a que me acompañéis en un taller fotográfico a este destino tan especial, en el que, además de un volcán en erupción, podremos disfrutar de sus pueblos de casas blancas, sus calles sin coches (no caben por las callejuelas), sus gentes, su cielo nocturno (uno de los mejores de Europa) y su costa volcánica.

El taller será los próximos  (3, 4, 5 y 6 de abril del 2014) 15, 16, 17 y 18 de mayo del 2014. Allí os explicaré la mejor manera de fotografiar los fenómenos volcánicos y de incluirlos en el paisaje. También hablaremos de composición, de fotografía nocturna y del reportaje, entre muchas otras cosas.

El taller consistirá en lo siguiente:

Día 3: Vuelo Barcelona - Sicilia. Llegada y traslado en tren o autobús a la ciudad de Milazzo. Si queda tiempo visitaremos la ciudad y aprovecharemos para hacer alguna foto crepuscular antes de la cena.

Día 4: Transporte en barco a Stromboli (2-3h). Llegada, alojamiento y visita y fotos del pueblo de la isla. Al atardecer iniciaremos el ascenso al volcán a través de un sendero que recorre la ladera de la montaña ofreciendo espectaculares vistas. Al anochecer, fotografía de las espectaculares erupciones desde lugares privilegiados y de la Sciara du fuoco. Si quedan ánimos remataremos con fotografía nocturna aprovechando los espectaculares cielos de la isla y la ausencia de luna.

Día 5: Durante el día seguiremos visitando las playas, pueblos y lugares más fotogénicos de la isla. Al atardecer, acompañados de un guía vulcanológico y de montaña, con los permisos adecuados, ascenderemos a la cumbre del Stromboli. Desde allí podremos fotografiar las erupciones con una perspectiva distinta a la noche anterior y con unas vistas sobrecogedoras. Como la noche anterior, quien quiera podrá rematar la faena con la fotografía nocturna.

Día 6: Tomaremos el barco de regreso a Milazzo, y allí un autobús que nos llevará al aeropuerto donde enlazaremos con nuestro vuelo de regreso.

El precio del viaje-taller es de (695) 735 euros e incluye los vuelos de ida y vuelta, el tren/autobús de ida y vuelta, los barcos de ida y vuelta a la isla, el guía especializado para ascender al volcán y los permisos necesarios para hacerlo, y tres noches de alojamiento en habitación doble compartida en régimen de alojamiento y desayuno en hoteles de 3 y 4 estrellas.

Este es el contenido del taller a grandes rasgos. Si creéis que puede interesaros os agradecería que me lo comunicaseis lo antes posible, ya que los permisos para el ascenso al volcán (hay un número limitado por día), así como los transportes en barco a la isla deben gestionarse cuanto antes para asegurar una plaza.

No dudéis en contactar conmigo si deseáis apuntaros, ampliar la información de este post, o si tenéis cualquier duda sobre el taller.

A continuación os dejo un link con una crónica sobre el desarrollo del taller del año pasado, con algunas fotos para que podáis ver las oportunidades que ofrece el lugar:

http://joandelamalla.blogspot.com.es/2013/05/cronica-stromboli.html

Así como un vídeo de Youtube con más imágenes:

http://www.youtube.com/watch?v=gEHKlyONp_4

Espero que este taller pueda ser de vuestro interés y que queráis acompañarme en esta aventura.

 

Próximas actividades

Este verano os presento un montón de opciones fotográficas, para todos los gustos y niveles!

En primer lugar, los próximos 3, 4 y 5 de julio daré un taller de nivel medio de fotografía de naturaleza en Arenys de Noguera, en un entorno y lugar privilegiado. Podéis quedaros a comer y a dormir durante los días que realizamos el taller. Tenéis toda la información aquí: http://www.eltallernatural.com/fotografia-cast.html

Este mes de julio estaré también dando talleres de iniciación y avanzados de fotografía de fauna en el Zoo de Barcelona de 17:00 a 20:00 horas. Serán las tardes de la segunda (avanzado), tercera (iniciación) y cuarta (avanzado) semana de julio. Podéis consultar la página web o mejor llamar directamente al departamento de educación del Zoo para conocer detalles, horarios y apuntaros.

El próximo fin de semana del 6 y 7 de julio haré una salida para ver y fotografiar al esquivo oso pardo en el Pirineo. Con un poco de suerte, tendremos unas condiciones únicas en Europa para ver a este animal sin intervención humana. Tan solo hay unos 30 osos en el Pirineo, y poder ver y fotografiar uno es una experiencia única. Además, fotografiaremos otra fauna pirenaica y los preciosos paisajes de la Vall D’Aran. Durante el fin de semana comentaremos las particularidades de la fotografía de fauna y de la macrofotografía.  El precio del taller es de 195 euros e incluye el alojamiento del viernes y del sábado en Viella. Quedan muy pocas plazas!

Hasta finales de julio podéis apuntaros a precios reducidos al completo Postgrado de Fotografía que damos en La Salle. Encontraréis toda la información aquí: http://www.beslasalle.net/portal/masters/masters-fotografia-pfd-barcelona/Controller?mvchandler=portals&action=show-screen&screen=workspace&idSection=554139

Durante el més de Julio imparto talleres de Fotografia Subacuática. Los coordino en función de la disponibilidad de los interesados. Hay muchas modalidades y muchos precios. No hace falta ser buzo para hacerlos, aunque si lo eres puedes lograr con ellos tu titulación de especialidad en fotografía subacuática. Escríbeme si quieres saber más detalles y seguro que encontramos una opción que se adapte a tus intereses. 

Finalmente, aun quedan plazas para el viaje que organizo a Indonesia este verano. Visitaremos Borneo y Sulawesi, veremos fauna increíble y culturas ancestrales. Escribidme si aun no tenéis plan para este verano, porqué esta opción seguro que os encantará!

No dudéis en escribirme si queréis más información de cualquiera de estas actividades!

Foto Comentada: Catacumbas

Datos toma

Sulawesi (Indonesia) 2009. RAW. 22 mm. Af-S. Prioridad Abertura. ISO 400. f/ 5,6. 1/20 s. Compensación exposición - 1 paso. WB día.  Revelada en Lightroom. Flash TTL subexpuesto -1 y rebotado en el techo.

Condiciones y técnica.

Tana Toraja es una región montañosa situada en el interior de Sulawesi y descubierta hace poco más de un centenar de años por el hombre occidental. Sus costumbres funerarias son curiosas y fascinantes. Su forma de entender la muerte, sus espectaculares funerales y sus prácticas a la hora de enterrar a los muertos son únicas en el mundo. 

Después de disfrutar y fotografiar durante algunos días sus costumbres y paisajes visité una de sus cuevas funerarias acompañado por este chico, buen conocedor del lugar.

El lugar era totalmente oscuro en su mayoría, aunque en esta foto no encontrábamos cerca de una entrada y se filtraba algo de luz. A ello he de añadir que el candil que aparece en la imagen genera una cantidad de luz bastante importante. Todo ello, permitía hacer tomas a pulso y sin flash, ligeramente subexpuestas, a velocidades lentas e isos medios. Sin embargo estas imágenes generaban un gran contraste de luces y sombras y los tonos del candil eran excesivamente cálidos (aunque podían corregirse mediante un correcto ajuste del balance de blancos). Para mitigar esta situación decidí complementar la luz de la escena con un ligero aporte del flash. En general, la mejor forma de trabajar con el flash es usándolo en manual, aunque muchas veces el TTL puede suponer un sistema más rápido y eficaz si no se dispone del tiempo suficiente para trabajar en manual correctamente o bien para usarlo rebotado o en configuraciones poco comunes. En esta foto aproveché la baja elevación del techo de la cueva y su tono claro para rebotar el flash y lograr una iluminación homogénea en la escena, que mitigase y homogeneizase las luces y sombras, muy duras, generadas por el candil. En TTL el flash lanza un predestello de control y, a partir de la evaluación del retorno del predestello, lanza el flash a la potencia adecuada. Este uso es particularmente adecuado en al flash rebotado, ya que en estas circunstancias los cálculos de de distancia y potencia se vuelven difíciles al entrar en juego multitud de factores,  como la distancia al techo, la textura y color del mismo, el ángulo de incidencia… La técnica del flash rebotado se acostumbra a usar en interiores con techos bajos y luminosos. El rebote del flash en el techo hace actuar a éste a modo de gran reflector. La luz en la escena acaba viniendo rebotada en una gran superficie y se dota a la escena de una luz suave y muy natural en su ángulo de incidencia, ya que esta proviene de una fuente de luz superior (como pasa con el sol) y no frontal como sucede con el flash.

Se subexpuso la toma ligeramente por dos motivos: para lograr ganar un paso de velocidad (a igual iso y abertura, una foto subexpuesta un paso es el doble de rápida) y para lograr un aspecto más tenebroso. También se subexpuso el flash para hacer que su luz fuese sutil y no rivalizase con la del candil, sino que la complementase sin quitarle importancia y sin que eliminase su temperatura de color característica (aunque la mitigase un poco y la hiciese algo menos amarilla).

Composición

En esta escena el chico se esforzaba por iluminar los restos humanos de la mejor forma posible para que yo los fotografiase, pero al advertir su postura decidí rápidamente incluirlo en el encuadre.

La cabeza del chico y la calavera se sitúan en tercios opuestos en la fotografía llenando el encuadre. Existe una clara diagonal que dinamiza la escena, reforzada por la postura y mirada del chico, en lo que se conoce como empatía dinámica, mediante la cual el espectador sigue los gestos y miradas de los protagonistas en una escena. 

La postura del chico presentando la escena me recordó a muchos cuadros del renacimiento, en los que un elemento de la composición actúa como nexo con el espectador y presenta la escena e invita a visualizarla, generalmente dirigiendo la atención hacia zonas concretas de la obra y reforzando el mensaje. 

Además, en este contexto, el chico me pareció ofrecer un plusvalor para un público concreto que no interfería con los valores antes comentados: Este chico se movía con total indiferencia en una cueva rodeado de huesos humanos, de adultos y de niños. Su naturalidad en este contexto, su peculiar gorra blanca y negra e incluso su cara y aspecto, me hicieron recordar en varios momentos a Tim Burton, y pensé que este chico y esta escena podrían ser perfectamente elementos de alguna de sus películas.

Foto comentada: Volcán

Datos toma

Stromboli 2012. RAW. 116 mm. Enfoque manual. Exposición Manual. ISO 200. f/ 6,3. 20 s. WB 3000 ºK. Trípode. Cable disparador.  Revelada en Lightroom.

Condiciones y técnica:

Fotografiar un volcán no es tarea fácil. Incluye el dominio de diversas técnicas relacionadas con la fotografía de larga exposición con la añadidura de la impredictibilidad de la erupción, que es diferente cada vez. Podría asemejarse, en cierta manera, a la técnica adecuada para fotografiar fuegos artificiales. El mejor momento para fotografiar un volcán es durante la noche o al anochecer. Un trípode y un cable disparador son imprescindibles y un filtro skylight puede ser conveniente para tratar de proteger los recubrimientos de las ópticas de los gases corrosivos que el volcán puede emanar.

En este tipo de fotografías, lo esencial es establecer de entrada la abertura y el iso a utilizar. Estos parámetros determinarán el nivel de exposición de la erupción con independencia del tiempo de exposición. Estos valores son difíciles de estipular a priori, ya que dependen de cada volcán, de cada erupción, del tamaño que ocupa en el encuadre… El estudio de la actividad del volcán, de la posición desde donde se fotografiará y el buen ojo del fotógrafo ayudarán a estimar estos parámetros que se afinarán por ensayo y error.

Una vez estos parámetros están fijados, el tiempo de exposición afectará en poca medida a la exposición de la erupción, sin embargo, tendrá efectos significativos en la exposición del segundo plano. En el caso de ser el cielo y de no ser noche cerrada, se logrará que se muestre más azulado en una exposición larga, al sumar más luz durante la exposición. Esto no sucede así con la erupción, ya que ésta ocurre en un intervalo más corto de tiempo y cada “trazo eruptivo” sucede en lugares diferentes y no se suman unos a otros (aunque si se suman, en cierta medida, en el centro de la erupción).  Además, mayores tiempos de exposición, pueden permitir captar dos erupciones consecutivas o trazos de estrellas de fondo. Usar el modo bulb de la cámara suponen la forma más cómoda de afrontar la fotografía de las erupciones, ya que  se puede iniciar la fotografiar en cualquier momento, esperar a que se dé una erupción y finalizar la exposición una vez la erupción ha concluido. En el caso de usar exposiciones largas, es recomendable tener activado en la cámara la reducción de ruido de larga exposición. Esta opción mejorará los resultados en la fotografía, sin embargo, la duración del proceso es tan larga como la propia duración de la fotografía, y esto podría llevar a perdernos alguna erupción…

Por otro lado, estar atento al momento de la erupción y realizar en aquel momento fotografías de exposiciones más cortas crearán imágenes más dramáticas, con trazas más cortas y más representativas de la tensión de la erupción.

Para finalizar, comentar que los balances de blancos fríos acostumbran a ser los más convenientes en este tipo de fotografía, ya que mitigan los tonos cálidos de la erupción sin llegar a eliminarlos y enriquecen el cielo con los violetas y los azules. 

Composición:

La composición de la imagen es sencilla y con pocos elementos. La erupción, situada en un tercio capta rápidamente la atención. Después el ojo sigue las trazas eruptivas y el descenso de la ladera hacia la derecha. Es destacable, en esta foto, los degradados de color desde los tonos cálidos de la zona eruptiva hasta los fríos del cielo, captados gracias a la larga exposición y al balance de blancos utilizado.

Crónica Stromboli

Durante mi carrera he tenido la oportunidad de visitar varios volcanes en varios lugares del mundo y con diversos niveles de actividad. Sin embargo, Stromboli, al que he acudido en más de una ocasión es quizás el más fotogénico de todos los que conozco. Vivir las erupciones de un volcán de cerca es una experiencia sobrecogedora, y Stromboli ofrece unas posibilidades excepcionales en este sentido.

Stromboli es una isla del archipiélago de las eolias, la más alejada del continente de todas ellas. Es en sí misma un volcán que se eleva 3000 metros sobre el lecho marino, 2000 de ellos bajo el nivel del mar y 1000 emergidos sobre la superficie. Está habitada en dos poblaciones, Stromboli y Ginostra. Entre ambas no suman los 500 habitantes y, Ginostra, la menor de las dos, dice tener el puerto más pequeño del mediterráneo y sus habitantes aun utilizan burros como medio de transporte. 

Hace pocas semanas he tenido oportunidad de visitar de nuevo la isla acompañado de un grupo de fotógrafos interesados en fotografiarla y vivir la experiencia del volcán en un taller que organizamos para tal fin.  

Os dejo algunas fotos del lugar (podéis hacer clic para verlas más grandes) y, durante los próximos días, comentaré extensamente una de las fotos que os muestro y explicaré la técnica utilizada para lograrla.

Desde el mar, Stromboli muestra su típica forma de cono volcánico y, cuando se produce una erupción, deja ver el negro humo que emana del cráter.

Frente a Stromboli se encuentra un pequeño peñasco con un faro, el Strombolichio, que geológicamente es anterior a la emersión de la propia isla de Stromboli. 

 

  

Pese a que hay muchas cosas bonitas en Stromboli, empezando por el propio pueblo de casas blancas o sus paisajes mediterráneos, para no alagarme voy al centro de interés de nuestra visita: el volcán.

Para verlo en su esplendor hay que emprender una caminata que se eleva por la ladera del volcán. El ascenso hasta los 400 metros de altura es libre, por encima de los 400 metros se deben pedir permisos.

Sin embargo, ya desde los 400 metros de altura y desde el lugar adecuado las vistas son impresionantes. Pueden verse con seguridad las erupciones y la “Sciara du fuoco”, que es el camino que los materiales piroclásticos siguen desde su erupción hasta llegar al mar. 

Si bien de día ya es impresionante,

Es de noche cuando el espectáculo alcanza su máximo esplendor.

Y si las fuerzas y los permisos lo permiten, caminar los 1000 metros de desnivel que llevan hasta la cumbre y planear la ascensión para llegar a la cima en la puesta de sol tiene recompensa: Una hora (tiempo máximo permitido en la cima) de impresionante espectáculo en el borde del cráter, con el mar de fondo en un lugar que la naturaleza parece haber diseñado expresamente para ser disfrutado con la contemplación de los mejores fuegos artificiales que yo haya visto nunca. 

 

Finalmente, Stromboli tiene uno de los mejores cielos de Europa en cuanto a contaminación lumínica se refiere, y esto permite disfrutar de un manto de estrellas cada noche despejada.

Quiero acabar agradeciendo su presencia a los participantes que quisieron acompañarme en esta aventura y que espero que disfrutasen de la experiencia. 

De izquierda a derecha: Marta, Joan, Jordi, Montse, Yo, Victoria, Vicenç, Victor, Isa y Dolors y Maria que no aparecen en esta foto. Muchas gracias a todos!